Фотография

Свадебная фотография была и остаётся одним из самых прибыльных направлений работы. Потому что это одно из самых значимых событий в жизни, к запечатлению которого подходят с особой ответственностью. Для фотографа это означает не только высокие ставки, но и готовность к любым неожиданностям. Наличие запасной техники и умение быстро адаптироваться к изменениям обстановки — обязательные условия успеха в этой сфере. Часто на свадьбах работают два фотографа для подстраховки. Важно, чтобы все чувствовали себя спокойно, понимали, что всё под контролем.

Помимо технической подготовки, свадебный фотограф должен уметь замечать яркие моменты и быстро на них реагировать. Это поможет создать не просто красивые, а еще и живые, эмоциональные фотографии, которые станут ценным воспоминанием.

Чтобы понять, сколько брать за такую съёмку, посмотрите, сколько платят другим. Судя по платформе mywed.com, в Москве большинство фотографов предлагает свои услуги за 5000–12 000 рублей в час. А на “Авито” за 15 000 рублей можно найти фотографа на целый день, потому что это разные сегменты рынка. Бюджетные съёмки предлагают либо начинающие фотографы, у которых ещё нет хорошего портфолио, либо те кто, не готов заниматься улучшением сервиса и оправдывать ожидания. Им проще взять в два раза больше съемок и относиться к ним спустя рукава, чем сделать красивый сайт и добавить приятных мелочей в свои услуги. Фотографы из высокого сегмента проводят консультации, чтобы понять желания заказчиков, могут дополнительно печатать часть фотографий или делать фотоальбомы, иногда это даже включено в стоимость. В таком случае разная цена — это разные впечатления и качество.

Ищите заказчиков там, где они обитают: самым удачным контактом будет свадебное агентство, но поначалу подойдут и отдельные специалисты из свадебной индустрии: кондитеры, парикмахеры или салоны свадебных платьев. Поделитесь визитками и договоритесь, что будете рекомендовать друг друга. Когда у свадьбы нет организатора, молодожёны будут рады любым проверенным контактам.

Портфолио должно отражать ваши сильные стороны. Рекомендуется создать две версии: одну с 30–40 лучшими кадрами, которые демонстрируют вашу уникальную эстетическую "фишку", будь то эмоциональность или особый стиль, и вторую — с полными съёмками нескольких свадеб, чтобы клиенты были уверены: вы работаете одинаково хорошо на протяжении всего дня.

Портретная фотография также остаётся востребованным направлением, однако здесь важно понимать мотивацию клиента. Чаще всего людям нужны фотографии не для себя, а для демонстрации другим: в социальных сетях, для бизнес-презентаций или как часть личного бренда. Такие клиенты уже мотивированы и хотят получить такую услугу, ваша задача — показать, что вы подходящий исполнитель.

Несмотря на то, что клиент понимает необходимость сделать красивые фото, далеко не каждый из них может с легкостью позировать перед камерой или четко сказать фотографу, что от него хочет получить. Поэтому первое, на что стоит обратить внимание во время съёмки — создать комфортную атмосферу. Говорят, быть приятным человеком — это не работа, но тут все наоборот: пообщайтесь немного, принесите кофе, делайте честные комплименты. От этого зависит, насколько естественными и живыми будут выглядеть снимки.

Не забывайте — важно, чтобы человек на фотографии нравился сам себе. Это может быть особенно трудно, если клиент в целом не доволен своей внешностью. Для некоторых фотосессия становится шагом к принятию себя. Вы, вероятно, не сможете ускорить этот процесс, но постарайтесь стать тем, кто поддержит самооценку, а не разрушит её.

В эту категорию входит всё, что может быть полезно бизнесу: карточки товаров, визуал сайта, оформление соцсетей и любые промоматериалы. Торговля, реклама и фотография идут рука об руку. Компаниям фотографии нужны регулярно, и если ваш стиль и подход устраивают клиента, они будут приглашать вас на повторные съёмки. Однако искать такие заказы самостоятельно сложно, так как крупные компании обычно делегируют маркетинговые задачи агентствам.

На старте карьеры в этой сфере начните с мелкого бизнеса — до них проще достучаться. Если вы заметили рекламу молодого бренда, особенно если у них ещё нет чёткого видения, свяжитесь с ними напрямую. Предложите свои услуги на выгодных условиях, чтобы увеличить шансы на сотрудничество. Так вы получите опыт и создадите портфолио не просто с фотографиями, а с реальными кейсами, что сделает его более убедительным.

Работая с небольшими компаниями, помните, что многие из них могут закрыться через год или два. Однако среди ваших клиентов могут оказаться талантливые специалисты, которые продолжат карьеру в других организациях. Если им понравится сотрудничество, они могут пригласить вас на новые проекты. Но не полагайтесь только на это — продолжайте активно расширять свой список клиентов.

Сток — это сайт с гигантским архивом изображений, где нужное их количество за небольшую сумму может купить любой человек или организация. А фотограф — продать один и тот же снимок много раз. Вот почему нередко у двух разных студий йоги в оформлении могут оказаться одни и те же фотографии.

Чтобы начать снимать для стоков необходимо зарегистрироваться на специализированных платформах, таких как Shutterstock, Adobe Stock или iStock, и пройти экзамен. Администрация сайта оценит качество ваших работ и примет решение о допуске к продаже. Этот процесс позволяет убедиться, что качество ваших фотографий соответствует требованиям.

Доход от стоков зависит от множества факторов: тарифного плана покупателя, типа лицензии и вашего статуса на платформе. Например, на Shutterstock заработок может составлять от 15 до 35% от стоимости фотографии, в зависимости от числа скачиваний. Новички могут рассчитывать на доход в среднем 25 центов за скачивание. Звучит очень скромно, однако в течение нескольких лет с одной удачной фотографии может накапать до нескольких сотен долларов.

С опытом и наблюдательностью вы сможете найти востребованные ниши, где предложение ограничено. Например, запрос на салат цезарь явно существует, но если ресторан решит сделать вегетарианскую версию, то выбор фотографий очень сильно сократится. Главное тут не начать снимать то, что в принципе никому не нужно.

Стоит обратить внимание на советы, которые предлагают сами платформы. Они анализируют огромные объёмы данных о том, что ищут и покупают их клиенты. Следите за новостными рассылками и изучайте внутреннюю базу знаний — это поможет вам повысить продажи.

Для повышения дохода зарегистрируйтесь на нескольких стоковых сайтах и используйте сервис Microstock Plus для одновременной загрузки фотографий. Начать снимать для стоков легко, но, чтобы выйти на достойный доход, нужно иметь в архиве тысячи фотографий. Каждую из них нужно правильно оформить с названием, описанием, тегами, а для снимков с людьми приложить разрешение модели. Это большая работа, но деньги будут приходить ещё много лет.

Ещё один способ монетизации фотографий — создание и продажа печатных копий. В зависимости от тиража меняется и стоимость. Лимитированные тиражи имеют более высокую цену и работают в контексте произведений искусства — по-хорошему они должны создавать новые смыслы и за это ценятся коллекционерами.

Тиражное искусство можно продавать через онлайн-платформы, галереи, на ярмарках и аукционах. Но чтобы туда попасть, нужно постараться и доказать художественную ценность. В целом выставки и публикации в СМИ помогут привлечь внимание, но если ваши работы не вписываются в рамки современного искусства, это вам не поможет.

В теории можно обойтись без галереи и продавать фотографии напрямую. Один из распространенных заказчиков — это отели, рестораны и другие общественные пространства. Им нужно что-то яркое, на фоне чего можно сделать фотографию и выложить в соцсети. Если ваши работы такие — попробуйте найти дизайнеров интерьера, которые занимаются этой сферой, арт-директора или непосредственного владельца бизнеса. Вероятность успеха здесь близка к нулю, но дружба с такими людьми может сыграть на руку.

Хотя этот путь и сулит ценник с большим количеством нулей, он не интуитивен и может занять много лет. Поэтому конкуренции там меньше, но без дополнительного источника дохода не обойтись

NFT (не взаимозаменяемые токены) стали популярным трендом в мире искусства и цифровых активов. Это цифровой сертификат, подтверждающий право собственности на виртуальный объект, будь то изображение, видео или музыка. Технология NFT появилась в 2017 году на основе смарт-контрактов Ethereum.

В теории это альтернатива для автора цифрового искусства, у которого нет физического оригинала, чтобы встроиться в рынок современного искусства. Но фотография уже имеет место на этом рынке, и для неё эта технология менее актуальна. Именно поэтому среди 10 самых дорогих NFT их почти нет.

Стоит отметить, что рынок NFT крайне нестабилен. В 2022 году продажи резко упали, и к 2023-му более 95% коллекций потеряли свою ценность. Несмотря на теоретический потенциал, NFT сталкиваются с рядом проблем: сложностью для неопытных пользователей, высокой стоимостью создания токенов и значительным экологическим следом. Кроме того, рынок NFT привлекает киберпреступников, что добавляет рисков. Например, мошенники могут предложить вам продать работу в виде токена, но в итоге украсть ваши данные или заработать на создании токена, не купив его. Многие художники теряют деньги, не получая взамен ничего.

Если у вас достаточно опыта и вы готовы делиться им, проведение мастер-классов и воркшопов станет отличным источником дохода. Мастер-классы позволяют собрать группу участников, провести съёмку, поделиться опытом и дать практические советы.
Для участников это не только возможность узнать новое, но и создать яркие кадры для портфолио. Поэтому важно уделить особое внимание организации съёмки, чтобы она была интересной и продуктивной для всех. Выберите интересную тему, разработайте план занятия и привлеките участников.
Используйте социальные сети и специальные платформы для фотографов, чтобы найти заинтересованную аудиторию. В долгосрочной перспективе это не только разнообразит будни, но и повысит известность в профессиональном сообществе.

Создание онлайн-курсов и проведение консультаций — ещё один способ монетизировать опыт. Онлайн-курсы позволяют охватить большую аудиторию и передавать знания в удобном формате. Более того, такие курсы могут стать пассивным источником дохода, если вы решите продавать их на постоянной основе.

Индивидуальные консультации позволяют глубже работать с клиентами, помогая им решать конкретные задачи и развивать навыки. Вы можете консультировать как новичков, так и опытных фотографов, предлагая персонализированные советы по развитию карьеры.

Для успешного онлайн-курса важно тщательно продумать структуру, содержание и выбрать платформу для распространения. Существует множество онлайн-платформ, таких как Udemy, Skillshare и Coursera, где вы можете разместить свои курсы самостоятельно, но они охватывают преимущественно англоязычную аудиторию. В России тоже есть образовательные платформы, например, Нетология, Skillbox и Contented, но у них уже есть свои курсы.

Российские платформы имеют другую бизнес-модель — им не нужны десятки курсов по одной теме. Поэтому работать вместе не получится, но и конкурировать сложно — у них гигантские бюджеты на маркетинг. Если вы решили создавать собственную онлайн-школу, то без сильной команды и личного бренда это скорее невозможно. Поэтому начните с индивидуальной работы, предпочтительно офлайн, и постепенно расширяйтесь.

Ещё один неочевидный путь — стать независимым журналистом и продавать готовые документальные проекты. Часто это бытовые истории о редких явлениях в обычной жизни. Рассказы о людях, времени и месте: про деревню староверов, якутский кинематограф и смотрителя маяка уже опубликовали серии. Мало кто сталкивался с таким опытом, а людям интересно скрытое.

Одну съёмку можно продать нескольким изданиям, хотя иногда договоры включают запрет на повторную публикацию в течение нескольких месяцев. К сожалению, сейчас медиа всё реже покупают фотоистории, они привлекают узкую аудиторию. Фотографии «молчат», а видео даёт большее погружение, поэтому внимание сместилось на фильмы для YouTube. Смысл заниматься документальной фотографией есть, но денег там сейчас немного. Документалистика даёт продвижение, имидж и знакомства, а вот конвертировать их в заработок — задача посложнее.

Также можно работать на заказ для медиа. Без изображений текст кажется бесконечным: портреты для интервью и фотографии открывшихся кафе — всё это нужно. А уникальные фотографии ценятся выше, чем безликий сток. СМИ предпочитают работать с постоянными авторами для сохранения стиля и экономии времени. В таком случае могут даже предложить зарплату, но чаще работают сдельно.

Короткий путь для попадания в медиа — это знакомство с фоторедактором, ведь именно они отвечают за все съёмки. Следите за ними в соцсетях и ждите момента, когда срочно понадобится кто угодно, умеющий держать камеру. Ваши шансы резко вырастут, когда штатный фотограф заболел, фрилансеры уехали на море, а съёмка уже завтра.

Как вы уже могли заметить, направлений очень много, и это ещё не всё. Я перечислил только направления, в которых вы сами выступаете исполнителем. А настоящее веселье начинается с бизнес-планом и наемными сотрудниками. Например, можно открыть фотостудию, типографию, прокат техники или лабораторию для проявки плёнки. Можно создать рекламный продакшн или пойти в агентский бизнес — связывать заказчиков и исполнителей. Но для всего этого уже нужен капитал и не только материальный: понадобится опыт, знания в разных сферах, знакомства и умение договариваться.

В каждой сфере есть свои плюсы и минусы. Развивая одновременно несколько направлений, вы сможете сбалансировать их сильные и слабые стороны. Это позволит диверсифицировать доходы и обезопасить себя финансово. Не бойтесь пробовать себя в разных нишах, но помните о позиционировании. Что-то должно явно преобладать, особенно в начале, иначе будет непонятно, что вы делаете и кому вас рекомендовать.